Суббота, 21.10.2017, 20:36

Биография.ком.ua

Автобиографии знаменитых людей

Биографии » Знаменитости и личная жизнь » Зарубежные музыканты




Олексій Козлов
Зарубежные музыканты:
«Золотий саксофон Росії» - Олексій Семенович Козлов народився 13 жовтня 1935 року в Москві в музичній сім'ї. Мати була теоретиком і викладачем музики. Прадід по материнській лінії, П.І. Виноградов, був протоієреєм та ключарем Успенського собору Московського Кремля.

Ось що говорить Козлов про початок свого джазового шляху: «Я почав грати в 1957 році, в пам'ятні дні Всесвітнього фестивалю молоді та студентів у Москві. Тут я побачив багато джазових груп, вперше почув гру чудового англійського саксофоніста Джо Темперлі. Я багато 'знав про джаз, але не думав, що колись сам буду грати. Це здавалося мені дуже складним, майже недоступним. І ось на фестивалі молоді джазмени, мої однолітки, вперше показали мені, як тримати саксофон, як на ньому грати. Я почав з азів, захопився, та так - що на все життя. Я вчився навпомацки, не за підручниками (їх не було в той час), а наживи прикладах. Орієнтувався насамперед на наших саксофоністів - Гараняна, Зубова. Їх досвід додав мені сміливості. Але я розумів: те, що я роблю, - наївно. У багатьох з нас, молодих музикантів, рівень тоді був невисокий. Але зате ентузіазму - хоч відбавляй. Ми всі так починали ».

Зустрічі радянських музикантів зі своїми іноземними колегами на джазовому конкурсі Всесвітнього фестивалю молоді та студентів справили великий вплив на подальший розвиток джазу в нашій країні.

У 1961 році Козлов бере участь у створенні першого в СРСР джазового кафе «Молодіжне», де грає зі своїм квінтетом до 1966 року. У 1962 році цей ансамбль вперше представляв радянський джаз на зарубіжному фестивалі «Джаз-джемборі» у Варшаві. Козлов грав на саксофоні-баритон. У програмі радянських джазменів вперше прозвучала п'єса «Пан Великий Новгород» А. Товмасян. Фірма «Польські награння» випустила дві платівки із записами фестивалю.

У тому ж пам'ятному 1962-му Козлов закінчив Московський архітектурний інститут.

У 1964 році першу джазову запис на гнучкій платівці «Квінтет А. Козлова» випустив журнал «Кругозір», потім вийшли записи «Квартету» на вінілових пластинках: «Джаз-65, 66, 67».

З кінця 1966 по 1968 рік Козлов працював в оркестрі «ВІА-66» під управлінням Юрія Саульського. «Опановуючи тим чи іншим стилем, - пише Саульський в своїй книзі, - А. Козлов робив це фундаментально, підбиваючи кожен раз теоретичну базу, пояснюючи і доводячи перевагу саме цього, а не якогось іншого напрямку сучасного джазу. Так, в 60-і роки, після захоплення стилем бібоп і знайомством (під час роботи в оркестрі ВІА-66) зі специфікою біг-бенду і аранжуванням для нього, молодий музикант приділяє велику увагу модальному джазу, очолять ряд ансамблів і груп, що грають в цьому стилі. Тоді ж, поряд з інтерпретацією джазової класики і музики, характерної для нових віянь в джазі, А. Козлов пише перші власні композиції для біг-бенду і різних видів комбо. У цих композиціях відчувалося, що їх автор добре обізнаний про все, що відбувається у світі сучасного джазу; разом з тим в його музиці виявлялися і індивідуальні риси - як в тематизмі, так і в конструктивних елементах, у формі ».

На рубежі 1960-х-1970-х років відбувається поступове зближення джазу і рок-музики. Стає ясно, що джаз і рок близькі один одному. Проходить ще кілька років, і джаз-рок і стиль «фьюжн» стали об'єктивною реальністю.

«У 1972 році я поїхав на фестиваль у Будапешт, - розповідав Козлов. - Тут я побачив одну рок-групу з хорошою звуковою апаратурою. Як не дивно, вся ця музична сверхгромкость мене не налякала. Навпаки, навіть привернула, як нове естетичне явище. Я вирішив в ньому розібратися.

У тому ж році на московському джазовому фестивалі, що проходив в "Ударник", я вивів на сцену дещо незвичний склад, більш схожий на камерний оркестр - були в ньому скрипка, віолончель, контрабас. Сам я грав на саксофоні-альті, імітуючи альт струнний. Саме тоді я написав кілька "псевдострунних" п'єс. Любителів традиційного джазу ця музика шокувала, вони говорили, що джазу тут немає. І правда, розчути джаз було нелегко. Але він все-таки існував - як контекст. Ось що важливо - джазовий контекст! Це був мій перший крок до джаз-року. Сучасна музика характерна тим, що в ній можна використовувати все, що завгодно, будь-які засоби і прийоми, якщо це поставлено в єдиний контекст, об'єднано загальною художньої завданням. Я раптом зрозумів, що мої скачки з одного стилю в інший, в чому мене нерідко дорікали навіть друзі, тепер можуть мені знадобитися для роботи в сучасному джаз-року ».

У 1973 році, на базі експериментальної джазовій студії БК «Москворечье» Козлов починає збирати молодих музикантів, які отримали досвід в самодіяльних рок-групах. Він задумує створити принципово новий по стилю ансамбль, де б з'єдналися властиве молоді почуття рок-музики і його власний великий джазовий досвід.

Козлов згадує: «Рівень музичної підготовки грають в цих групах був неймовірно низький. Вони і трималися разом насамперед з причини своєї професійної слабкості; не знаючи музичної грамоти і нот, граючи по стереотипам, лише заучівая напам'ять скопійовані партії, вони не могли настільки легко входити в творчий контакт з новими музикантами, як це вдавалося досвідченим джазовим виконавцям. Зрештою, після довгого відбору, я зібрав ансамбль із студентів Московської консерваторії і Гнесинського інституту. Солідний професійний рівень музикантів дозволив мені швидко знайти з ними спільну мову ».

Досить скоро «Арсенал», названий «джаз-рок-ансамблем», стає професійним колективом.

«У 1976 році" Арсенал "взяли на роботу в Калінінградську обласну філармонію, - розповідає Козлов. - Стало ясно, що на нас можна добре заробити. Графік концертів планувався на два роки вперед виходячи з норми - 13 концертів на місяць (менше невигідно, а більше - заборонено, щоб ми не збагатилися). За 15 років роботи графік жодного разу не порушувався, більш того, я знаю випадки, коли конфлікти з керівниками популярних груп або з поп-зірками закінчувалися плачевно для великих адміністраторів з філармонії. Крім того, існувала і практика "лівих" концертів, в яких використовувалися популярні артисти радянської естради минаючи державні організації. Гонорари тут перевищували радянські ставки у багато разів. За легендарними "лівими" адміністраторами ганяє ОБХСС, періодично хтось із них сідав у в'язницю, хтось виходив, але концерти тривали. Ці люди були геніями радянського підпільного менеджменту і заслуговують пам'ятника від своїх продовжувачів ».

На «Джаз-Джемборі» 1978 року в Варшаві критика високо оцінила в грі «Арсеналу» цікаву розробку національно-стильових елементів музики, особливо російської. Відомий польський співак Чеслав Неменш писав, що він відчув в виконаних ансамблем п'єсах спорідненість з музикою Сергія Прокоф'єва.

Після Польщі пішли виступи на «Джаз-Уїкенд» (Угорщина, 1979), «Берлінер джаз-теге» (Західний Берлін, 1980), «Тижні джазу» (Братислава, ЧССР, 1980). Брав участь «Арсенал» і у вітчизняних джаз-фестивалях у Ризі (1976), Тбілісі (1978), Москві (1978), а також фестивалях мистецтв «Київська весна», «Біла акація» (Одеса), «Зірки над Самаркандом» (1979 ) і в культурній програмі Олімпіади-80.

У 1980 році побачили світ сольні диски «Арсеналу» фірми «Мелодія». З кінця 1970-х років у концертних шоу-вечорах «Арсеналу» стали з'являтися стилізації під танцювальну музику 1920-х-1930-х років. Перша така композиція - «Реггайм» була зіграна Козловим у 1979 році.

«Реггайм - стиль фортепіанної легкої музики, які трансформувалися в кінці XIX століття з побутових танців - польок, галопом і маршів, - пише А.Є. Петров. - Він відрізняється рівним, карбованим ритмом лівої руки піаніста і гострими, Синкоповане фигурациями в правій; звідси сама назва жанру: реггайм, тобто "рваний", або "смикати", ритм. Козлов дуже дотепно обіграє його синкопи. Ще більш комічними виглядають у нього "кроки" басів, так як він вводить абсолютно немислимі для традиційного реггайма непарні розміри, наприклад трехдольние, - музика починає як би "кульгати", припадати на одну ногу. В іншому місці введений період на 15/4, ніби хтось помиляється і недоігривает звичайний 16-дольний малюнок ».

В загадковий і тривожний світ відводить інша композиція Козлова початку 1980-х років - «Фокстрот», написана з використанням мелодії данського сурмача Палле Міккельборга «Кам'яний ліс».

Як відзначає А.Е. Петров: «У" Фокстроті "два контрастних образу. Перший занурює у світ ностальгічних звучань 30-х років: мірно програється сумно-весела тема, то легковажно-мажорна, то таємничо-мінорна.

Але ось саксофоніст трохи додає темп. Потім грає ще швидше. І ще ... М'яке пританцьовування переходить у стрімкий, вихровий політ. Але солісту і цього, здається, мало: ще скоріше, ще спекотніше, вперед, вперед! У імпровізації саксофона, немов уві сні або в кіно, миготять уривки мелодій, знайомі і незнайомі теми, клаптики наспівів і популярних колись модних танців. Але незважаючи на все своє нібито веселощі, звучать вони якось недобре і незатишно. Помалу малюнки починають деформуватися, а весела усмішка перетворюється на відверту гримасу. Танець доходить до позамежного темпу - швидше грати просто не можна! - І в цей момент "фокстрот" сам собою руйнується ...

Пауза. І повернення до вихідного повільного неспішно пливе ритму, репризі щемливої, сумно-веселої або весело-сумній теми. У цій композиції Козлов далекий від милування прекрасної ідилією. Він знає, що ідилії не було. Так що ж було? Невиразне почуття небезпеки. У "Фокстроті" Козлов, як мені думається, прагне передати певну епоху - предгрозовую атмосферу кінця 30-х років, коли стали помітні перші сполохи прийдешнього військового урагану, коли виникло відчуття що насувається катаклізму ... »

У 1983 році музикант робить крок до своєї давньої мрії - створення джазового театру. «Арсенал» показує відділення концерту як безперервну серію театралізованих музичних мініатюр. Головний «герой» кожної з них - імпровізує соліст-інструменталіст. Соло ж його підпорядковане певним сюжетом. Це можна визначити за назвою композицій - «Подорож на кораблі», «Життя манекенів», «Прогулянка».

У перебудовні роки до Козлову приходить офіційне визнання - у 1991 році побачили світ компакт-диски «Олексій Козлов і його група" Арсенал "», «Невідомий" Арсенал "». У 1989 році вийшла його перша книга «Рок-музика: витоки і розвиток». У 1998-му була опублікована його автобіографічна книга «Козел на саксі». Олексій Семенович одружений. Його син Сергій став одним з кращих кінооператорів Росії.

«Може бути, я намагаюся видати бажане за дійсне, - говорить Козлов, - але є підозра, що в найближчі роки ми станемо свідками і учасниками відродження концертної практики в Росії. Звичайно, на новій фінансовій і організаційній основі, як це і відбувається вже в багатьох регіонах. Поки це носить більш загальний характер фестивалів мистецтв, тематичних фестивалів (джазу, авторської пісні, камерної або симфонічної музики) і тримається на солідному спонсоруванні місцевими магнатами і адміністрацією міст Поки місцеві філармонії скуті безглуздими фінансовими обмеженнями в проведенні комерційних концертів і віддають всю ініціативу в руки приватних ділків, зацікавлених лише в особистій вигоді. Але надія є, і, як не дивно, на народ, на наш оболваненних народ, який наїсться дешевої поп-баланди вдосталь і захоче чогось більш поживного, смачного і натурального. І не під фонограму.

Публіка знову прийде на концерти і буде платити свої кровні, чесно зароблені гроші за чесну працю артистів, які посіли знову своє гідне місце на сцені ».
Категория: Зарубежные музыканты | Добавил: Kiwi (15.10.2012)
Просмотров: 808 | Рейтинг: 0.0/0
Всего комментариев: 0
avatar
Вхід
Реклама
Скрипт
Автобіографії
  • Новости шоу-бизнеса [27]
  • Деятели культуры и искусства [9]
  • Исторические личности [2]
  • Зарубежные музыканты [167]
  • Зарубежные писатели [258]
  • Зарубежные поэты [95]
  • Научные деятели и ученые [47]
  • Политики и гос. деятели [6]
  • Украинские исполнители [11]
  • Украинские писатели [2]
  • Украинские поэты [4]
  • Наши проекты
  • Biografiya.com.ua
  • 24-job.com
  • Afishi.com.ua
  • Receptura.orlovline.com.ua
  • Reklama.Magazinodegdy.com
  • Статистика
    MyCounter - счётчик и статистика Рейтинг Сайта БИОГРАФИЯ.КОМ.UA TOPlist
    Онлайн всего: 1
    Гостей: 1
    Пользователей: 0